Мастер_класс_рисуем_маслом

Содержание

Мастер класс рисуем маслом фрукты
Советуем изучить ещё 10 видео уроков как нарисовать натюрморт
Изучите ещё 10 видео мастер классов как нарисовать натюрморт
Живопись маслом. МК этюд с фруктами.
Рисуем натюрморт с фруктами: 5 простых шагов
Инструменты и объекты для картины натюрморт с фруктами
Этапы создания рисунка: натюрморт с фруктами обретает черты!
Мастер класс рисуем маслом фрукты
Советуем оценить ещё 10 уроков как нарисовать натюрморт
Посмотрите ещё 10 видео уроков как нарисовать натюрморт

Мастер класс рисуем маслом фрукты

Большая подборка ➔ видео мастер классов о том «как нарисовать натюрморт»

Игорь Сахаров, научиться рисовать натюрморт маслом, фрукты маслом

Уроки рисования. Акварель (16.10.2015)

Натюрморт очень простой(гуашь) Still life is very simple(gouache)

;Яблоко и виноград;, как нарисовать натюрморт?ГУАШЬ! Мастер-класс

Уроки рисования. Как нарисовать натюрморт с маками гуашью | Art School

Как нарисовать Букет цветов маслом. БЕСПЛАТНЫЙ Мастер-класс живописи мастихином.

Уроки рисования. Как нарисовать ВАЗУ С ЦВЕТАМИ простым карандашом | Art School

Уроки рисования. Как нарисовать НАТЮРМОРТ С ТЫКВОЙ | Art School

Акварель для начинающих, натюрморт пошагово

;Новогодний глинтвейн;, как нарисовать натюрморт ?АКВАРЕЛЬ! Мастер-класс

Как нарисовать натюрморт гуашью/Рисуем полевые цветы в кувшине

Советуем изучить ещё 10 видео уроков как нарисовать натюрморт

«Уроки рисования». Пастель (9.10.2015)

УРОКИ РИСОВАНИЯ — Как нарисовать Прозрачное Стекло

Учимся рисовать Ваза с фруктами Простой рисунок

Как нарисовать натюрморт с кофе и булочкой

Twock#7. Уроки рисования: Акварель, натюморт 14+

Как научится рисовать фрукты How to draw Fruit | Art School

;Пионы;, как нарисовать цветы ?ГУАШЬ! Мастер-класс

Уроки рисования | Как нарисовать натюрморт

Изучите ещё 10 видео мастер классов как нарисовать натюрморт

Простенький натюрморт. Масляными красками.

А.Кулагин,Акварель ;Натюрморт; часть 2

КАК нарисовать ВАЗУ с ЦВЕТАМИ в технике ПАСТЕЛЬ

Как рисовать розы. Натюрморт масляными красками. Техника старых мастеров. How to Paint a Rose

Как нарисовать натюрморт карандашом/видео урок✏️

Натюрморт с апельсином и виноградом. Пастель от Аква колор

Источник

Живопись маслом. МК этюд с фруктами.

Д олго я собирался и все-таки собрался! Небольшой МК по маслу. Простенький этюдик с фруктами, нетребующий каких-то особых навыков и умений.

Зовут меня Логинов Илья Александрович, и помимо творческой работы я вот уже 7 лет преподаю в ДХШ №1 г. Астрахани — веду вечернее отделение для взрослых, от 18 и до 65 лет.

1. Холст. Начинающим лучше использовать покупной, уже загрунтованный холст на картоне или на подрамнике. Формат примерно А3 — А4. Я использовал более крупный холст размером 30 на 50 см., исключительно для большей наглядности))))

2. Краски. Опять-таки, начинающим я бы рекомендовал краски фирмы «Гамма», серии «Студия». Во-первых, достаточно бюджетный вариант. Во-вторых, для новичка они, как бы это сказать, понятнее что-ли. В общем, с профессиональными красками лучше не связываться. Пока не связываться)))

3. Кисти. Плоская натуральная щетина четных номеров, №4, №6, №8, №10, №14, №20, мелкие номера можно продублировать щетиной искусственной .

4. Палитра. Для начала подойдет прямоугольный кусок фанеры, обклеенный с рабочей стороны прозрачным скотчем. Почему фанера? Цвет дерева достаточно нейтрален и по цвету, и по тону. Если палитра светлая — любой, подобранный нами цвет будет казаться темнее, чем на самом деле. Если палитра темная — наоборот, любой оттенок покажется нам светлее, чем он есть. Размер палитры примерно А3, можно больше, но не меньше.

5. Прочее, но не менее необходимое: Масленка. Разбавитель, №2 или №4, продается в худ. магазинах, если не боитесь запаха можно использовать обычный уайт-спирит или живичный скипидар. Мастихин, не очень большой и не очень маленький, средний))) И, САМОЕ ГЛАВНОЕ. побольше хлопчато-бумажных тряпок.

Ну, вроде все! Можно начинать. Хотя нет, вначале нужно правильно оборудовать наше рабочее место. Холст должен находиться на уровне глаз, палитра перед нами или под правой рукой (если вы левша, соответственно под левой). Палитра! Важно правильно выдавить краски на палитру. На уголок выдавливается белая, далее по одной стороне все теплые цвета, по другой все холодные. Ну вот теперь точно все! Можно начинать!))) Имеем вот такой простенький натюрморт:

И вот такой вот конечный результат:

Итак, первый этап, предварительный рисунок и подмалевок. Рисунок выполняется непосредственно кистью, охрой красной или умброй. Далее следует подмалевок. Подмалевок выполняется без белил, жидко, по-акварельному разведенными красками. Для чего он нужен, этот самый подмалевок? Во-первых, чисто технологический момент — для лучшего сцепления красочного слоя с холстом. Ну и во-вторых, задаем будущий тональный и цветовой строй нашей работы. Часто начинающим художникам трудно подобрать цвет и тон, любой мазок на белоснежном холсте кажется им очень темным. Подмалевок позволяет решить эту проблему.

Второй этап, приступаем собственно к живописи! Широкой кистью прописываем фон и переходим к предметам. Немаловажный момент — фактура и направление мазка. Фон мы пишим более гладкими, легкими мазками, предметы более рельефными, пастозными (от слова паста ). Т. е., предметы должны как бы выступать на поверхностью. Направление мазка! Мазок должен подчеркивать форму предмета. Если мы пишим вертикальную плоскость — мазок вертикальный , или диагональный . Пишим горизонтальную плоскость — мазок по горизонтали. Тот же принцип, тоько на более сложном уровне, мы применяем и на предметах.

В принципе, на этом можно было бы и остановиться . Для этюда этого вполне достаточно. Ведь что такое этюд? Это некое первое, непосредственное впечатление от увиденного! И наша задача не потерять это.

Итак, третий и последний этап, для самых смелых! Обобщение и выявление главного. Часто именно на этом этапе губят работу, засушивают. В погоне за точностью в деталях теряется яркость и сочность красок, и та самая свежесть и непосредственность , так ценная в этюдах.

Думаю на это можно остановиться ! В заключение несколько типичных ошибок:

1. НЕ ЭКОНОМЬТЕ НА МАТЕРИАЛАХ. Многие рассуждают так, это моя первая (вторая, третья и т. д.) работа, она у меня скорее всего не получится. Так зачем переводить деньги на хороший холст, хорошие кисти и т. д. Вот когда я стану маститым художником! Вот тогда. Запомните! Плохими красками и кистями на плохо загрунтованном холсте, у вас никогда, нет не так, НИКОГДА. не выйдет достойной работы.

2. Неправильно выдавленные краски на палитре. Палитра должа четко делиться на две зоны — зона где мы смешиваем краски, и зона где располагаются краски. Многие так спешат побыстрее начать творить, что краски выдавливают совершенно бессистемно , как попало. Еще нюанс — выдавливайте ВСЕ краски что есть и ПОБОЛЬШЕ! Нет ничего более мерзкого, чем необходимость отвлекаться от работы и додавливать краски на палитру, очень сильно сбивает с процесса.

3. Собственно ошибки в живописи. Не стоит увлекаться каким-то одним предметом или фрагментом. Часто начинающие художники зацикливаются на каком-то особенно им полюбившемся предмете и забывают про все остальное. Ведем работу последовательно по всему холсту, так чтоб все предметы находились на одной степени сделанности. Ошибка встечающаяся не только у начинающих, но и профессиональных художников.

4. Разбел . Очень распространенная болезнь начинающих, слишком разбеленный , пересветленные цвет на освещенных участках и рефлексах. Как бороться? Ищем на натюрморте самый светлый участок, подбираем его по цвету и по тону, и в процессе работы используем его в качестве камертона, постоянно сравнивая с ним тот фрагмент живописи над которым мы работаем в данный момент.

Ну вот и все! Удачи всем и творческих успехов!

p. s. Не забудьте тщательно вымыть кисти! Сначала в разбавителе, затем в теплой воде с мылом! Ну и палитру, тоже того. почистить бы надо!)))

Всегда Ваш, Логинов Илья- Саныч .

Источник

Рисуем натюрморт с фруктами: 5 простых шагов

В живописи существует отдельный жанр, полностью посвященный изображению неодушевленных предметов. Он называется натюрморт, что в дословном переводе звучит как «мертвая природа». Обучение художников чаще всего начинается именно с рисования фруктовых натюрмортов, потому что оно позволяет усвоить принципы изображения любых объектов.

Сегодня мы приглашаем вас погрузиться в это увлекательное занятие – нарисовать натюрморт с фруктами! Весь процесс разбивается на 5 несложных шагов, которые позволят поэтапно создать красивый рисунок. Давайте приступим?

Инструменты и объекты для картины натюрморт с фруктами

Выбранный нами жанр не ограничивается рисованием фруктов. Натюрморт может включать цветы, вазы, ткани, посуду – любые предметы, способные составить вместе гармоничную композицию. Как правило, эти предметы располагаются на столе или какой-либо другой ровной поверхности. Для упрощения задачи сегодня мы сосредоточимся на изображении фруктов с помощью простых карандашей. Это поможет понять технику, не отвлекаясь на цветовое оформление. Для рисования нам будут нужны:

Также необходима натура – фрукты. Натюрморт для нашей задачи включает ананас, несколько яблок, манго, связку бананов и карамболу. Вы можете взять другие фрукты. Для удобства рисования они должны быть разной светлоты, несложной формы. Композицию проще всего составить из предметов неодинакового размера, расположив самый крупный в центре, а остальные около него. Чтобы не отвлекаться на посторонние узоры и детали, помещаем фрукты на однотонный фон.

Этапы создания рисунка: натюрморт с фруктами обретает черты!

C помощью твердого карандаша (маркировка Т) рисуем общие очертания фруктов. Пока не обращайте внимания на детали и светотеневой рисунок. На данном этапе необходимо насколько возможно точно передать форму, правильно распределить предметы на бумаге. Если бы мы взяли для натюрморта вазу с фруктами, то посуду тоже представили бы схематично, например, в виде прямоугольника или овала. Твердый карандаш используем, так как он рисует блекло, легко стирается.

После того, как фигуры нарисованы, сосредоточьтесь на уточнении контуров фруктов. На этом этапе можно добавить некоторые детали: в нашем примере это листья ананаса и фактура его кожуры.

Для завершения чернового эскиза берем ластик и удаляем лишние линии, штрихи, отпечатки пальцев, пятна.

Это самый длительный по времени, трудоемкий этап рисования натюрморта. При прорабатывании светотеневого рисунка удобнее начинать с крупных объектов. Когда будете чувствовать уверенность и набьете руку – переходите к деталям (в нашем примере эту кожура ананаса).

Требуется достаточно много времени для получения реалистичного рисунка. Натюрморт с фруктами при этом остается одним из простых вариантов для первых занятий живописью. Справившись с этим, вы сможете без опасений переходить к рисованию животных и даже людей – принципы и приемы одни и те же. Но сначала давайте посмотрим, что у нас получилось в результате кропотливой работы!

У вас тоже получится обязательно! Просто возьмитесь за карандаш! Пускай черно-белый натюрморт не кажется вам скучным. Выполняя его, вы сможете ощутить, как давление на карандаш, частота штриховки и растушевка влияют на конечный результат. Повторить натюрморт с фруктами в цвете после этого будет намного проще. Рисуйте! Творческих успехов!