Корзина_фруктов_картина_караваджо

Корзина с фруктами — Караваджо

Амброзианской библиотеке в Милане. Интересно, что картина «вышла из сумрака» лишь в 1991 году, когда специалист по творчеству Караваджо Лонги установил, наконец, истинное авторство произведения.

Отметим: написав эту чудесную «рукотворную фотографию», как говаривал Дали, Караваджо снова разорвал и без того стонущую от его революционных деяний парадигму изобразительного искусства: художник нахально утвердил самоценность натюрморта в ту пору, когда этот вид живописи считался вспомогательным и второстепенным, а в Италии не практиковался вообще.

На картине изображена плетеная корзина, стоящая на самом краю невидимого стола — точнее, мы видим лишь часть столешницы, за которую корзина выступает самым натуральным образом, что, опять же, дает нам основание считать Караваджо первым художником, применившим при написании картины технику тромплёй (trompe-l’œil).

В корзине присутствуют следующие фрукты: крупный, с красноватой кожицей персик, прикрепленный к стеблю с червоточинами на листе, причиненными, скорее всего, восточной плодовой молью (Orthosia hibisci). Под ним — одно красно-желтое яблоко, показанное со стороны стебля, с двумя отверстиями, проделанными насекомыми — вероятнее всего, плодожорками. Одно из отверстий окантовано гнилью по краю.

Также мы обнаружим красно-желтую грушу с явными следами «работы» еще одного вредителя (Archips argyospita); четыре плода инжира, два белых и два пурпурных — пурпурный переспелый и раскалывающийся по бокам, плюс большой фиговый лист с заметным повреждением от антракноза (Glomerella cingulata); айву, которая, в отличие от большинства изображенных художником фруктов выглядит почти безупречной.

Кроме того, Караваджо изобразил четыре грозди винограда: с черными, красными, золотистыми и белыми плодами. В красной грозди справа мы обнаружим несколько подвявших виноградин, в то время как в двух гроздях слева немело перезрелых ягод.

В правой части корзины два недозрелых плода инжира, а слева в задней сзади — спелый черный. По бокам корзины расположены два побега: справа — виноградный с двумя листьями, причем, на обоих видны следы «обработки» травоядными насекомыми, а слева — увядающий окончательно отросток айвы или груши.

Как видим, даже для того, чтобы сделать неполную «опись» всего изображенного Караваджо, требуется немало времени — а ведь художнику нужно было все это написать, причем не условно и не кое-как — а с самой величайшей точностью, какой и сегодня позавидует любой художник-гиперреалист!

Красивые, сочные, спелые — но уже начавшие портиться и увядать фруты — не что иное, как метафора бренности и краткосрочности нашего греховного бытия: тема во времена Караваджо более чем популярная. Кроме того, некоторые специалисты по Караваджо утверждают, что «Корзина с фруктами» — не что иное, как метафора Церкви, которая, как известно, принимает в тело свое как праведников, так и грешников.

Недавнее рентгеновское исследование показало, что «Корзина с фруктами» была написана поверх другого изображения, содержавшего гротескные сценки в стиле друга Караваджо — Просперо Орси, который в свое время помог Караваджо завязать знакомство с серьезными ценителями искусства и коллекционерами — в частности, с первым покровителем, кардиналом Франческо Дель Монте.

Известно, что в 1607 году «Корзина с фруктами» уже была частью коллекции кардинала Федерико Борромео, который являлся архиепископом Милана, бывал в Риме в 1597–1602 годах и однажды гостил в доме Дель Монте в 1599 году. Борромео проявлял особый интерес к североевропейским художникам, таким как Поль Бриль и Ян Брейгель Старший, которые также находились в то время в Риме, и писали натюрморты в качестве самостоятельных картин — чего в итальянском искусстве той поры еще не встречалось.

В то время Караваджо писал натюрморты в качестве элементов «полноценных» картин: «Мальчик, укушенный ящерицей», «Вакх», «Лютнист» — и, не исключено, что Борромео попросил Караваджо исполнить натюрморт отдельной картиной.

Как и ее двойник в широко известной работе Караваджо «Ужине в Эммаусе», корзина, кажется, балансирует на краю картины и вот-вот «выпадет наружу», вторгнувшись в пространство зрителя. Понятно, что в «Ужине в Эммаусе» это драматический прием, с помощью которого художник значительно усиливает напряжение сцены, однако в «Корзине с фруктами» эта «обманка» (тромплёй), кажется, является самоцелью (если, разумеется, не считать дидактического смысла картины).

Одно и в наши дни остается неоспоримым: невероятный квазифотографический реализм свойственный «Корзине с фруктами» и восхищающий нас, как и прежде.

Источник

Караваджо. Натюрморт Корзина с фруктами

Корзина с фруктами — Микеланджело да Караваджо. 1596. Холст, масло, 46×64 см Амброзианская библиотека.Милан.

Караваджо написал натюрморт,когда ему было 25 лет. Художник изобразил корзину, полную земных плодов: здесь и кисти спелого винограда и множество смоковниц, есть яблоки и груши. Фрукты сорваны вместе с листьями и совсем не приукрашены, уже заметны следы увядания и гниения, часть листьев желтеет, засыхает и заворачивается… всё естественно, как в природе.

Когда смотришь на картину, замечаешь, что корзина расположена на уровне взгляда. Это придает ей монументальность. А также создает впечатление осязаемости. Корзина как бы выпирает за пределы холста, и кажется, что если сейчас протянуть руку, то можно взять вкусное сочное яблоко в руки.

Картина натуралистична до иллюзорности: край корзины и фрукты свисают со стола и как бы «вываливаются» на зрителя – мы становимся соучастниками изображения. Подчёркнуто безжизненный фон с полным отсутствием деталей, и занимающий большую часть пространства, довершает задуманное автором.

Портал Проза.ру предоставляет авторам возможность свободной публикации своих литературных произведений в сети Интернет на основании пользовательского договора. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Перепечатка произведений возможна только с согласия его автора, к которому вы можете обратиться на его авторской странице. Ответственность за тексты произведений авторы несут самостоятельно на основании правил публикации и законодательства Российской Федерации. Данные пользователей обрабатываются на основании Политики обработки персональных данных. Вы также можете посмотреть более подробную информацию о портале и связаться с администрацией.

Ежедневная аудитория портала Проза.ру – порядка 100 тысяч посетителей, которые в общей сумме просматривают более полумиллиона страниц по данным счетчика посещаемости, который расположен справа от этого текста. В каждой графе указано по две цифры: количество просмотров и количество посетителей.

© Все права принадлежат авторам, 2000-2023. Портал работает под эгидой Российского союза писателей. 18+

Источник

Описание картины Микеланджело Меризи да Караваджо «Корзина с фруктами»

В XVI веке такой жанр искусства живописи, как натюрморт считался простым, не заслуживающим внимания настоящих мастеров художественного дела. Итальянец Караваджо оказался не согласен с мнением современников. Он написал натюрморт в чистейшем виде – «Картина с фруктами». Это была ранняя его работа, выполненная в 1596 году. Позже, в других полотнах художник включает натюрморт в обширные композиции и сюжеты.

«Картина с фруктами» – натюрморт без примесей. Ничто не отвлекает взгляд зрителя от созерцания разноцветных гроздьев

винограда, плодов фигового дерева, персика, яблока и пары груш. Одноцветный нейтральный фон песочного оттенка и тонкая полоска деревянного стола служат прекрасной сценой и опорой для театральной композиции из фруктов. Невооруженным взглядом заметно, сколько внимания уделял живописец выписыванию деталей: мастерски сплетены на полотне прутья корзины из виноградной лозы.

Особого восхищения заслуживает реалистичность изображения. Плоды сорваны и помещены в корзину вместе с листьями, при этом и листья, и фрукты не заретушированы, на них и следы легкого увядания, и черные выемки от поедания насекомыми.

Еще больше приближает к зрителю искусно изображенная объемность элементов натюрморта, естественное соотношение света и тени. Одна из ветвей с листьями винограда написана выходящей за границы рисунка. Кажется, если протянешь руку, то возьмешь любимый спелый фрукт, – настолько натурально, без фальши творит Караваджо.

Натюрморт можно рассмотреть, как философское видение жизни и смерти: на полотне часть листков еще зелены, другие же обезвожены и почти мертвы. Природа оказалась благосклонной к живописцу, позволив создать столь ценное произведение искусства.

Драматичность, правдивость, оригинальность – вот эпитеты для, несомненно, шедеврального творения Караваджо.

Источник

Корзина c фруктами Микеланджело Меризи да Караваджо (1571-1610)

Микеланджело Меризи да Караваджо – Корзина c фруктами
ок1596. 46×64. Пинакотека Амброзиана, Милан Редактирование атрибуции
Скачать: 2524×2000 px ( 0,6 Mb )
Художник: Микеланджело Меризи да Караваджо

Навигация по альбому: Ctrl Ctrl

Лучшие работы современных авторов

КОММЕНТАРИИ: 6 Написать Ответы

Одна из немногих у художника светлая, реалистичная, красивая работа. В основном, картины темные, достаточно большой процент работ насильственных, что неприятно.

Ещё один флорофил в среде поклонников живописи.

Именно Караваджо стал основателем нового жанра – Натюрморта.
У ddd претензии к цветущему миру?

Мог бы вероятно писать живую Жизнь, а не эту псевдохристианскую эпопею. Темнота и в красках, и в настроении, и в голове у самого. Неприятно и жаль!

ktoiato, это у вас темнота где то есть, посмотрите фильм про него (2007г), я посмотрела и моя темнота рассеялась

Вы не точны – натюрморты Караваджо не придумал их писали и много раньше – в том числе и в Италии Замечательная картина – неожиданно светлая и абсолютно без подтекстов для мастера нетипична и особенно примечательна Находится в Милане в великолепной Амброзианской пинакотеке

Источник